歌川国芳

B. 日本江户时代也有一股水浒热，他们为何崇拜史进

日本江户时代的“水浒热”，最崇拜史进，为何被尊为日本黑道之祖

日本江户时代的“水浒热”，跨越了几乎半个世纪，影响至今经久不衰。且《水浒传》对日本的渗透已经超出了单纯的文学领域，涉及到音乐、绘画、雕塑、刺青等整个艺术美学领域。在《水浒传》英雄人物108将里，日本人最崇拜的人物是史进，有人甚至将其尊为日本黑道之祖，原因很简单，因为他身上有着日本黑道至今仍仰慕不已的风流美学——刺青。

但燕青的纹饰终究是画师的想象，九纹龙史进的刺青则是原著中的异类，契合了日本浮世绘，忍者、黑道文化的深层内涵，这也就能够解释，为何日本人在108将中最爱仅排23位的史进。

C. 求日文翻译成中文 大概的意思就行 不用很准确

2 江户时代
天明8年（1788年）- 『夭怪着到牒』出版了，作者是北尾政美。这是部黄色封面的妖怪图鉴、序文中写到：「世上所说的妖怪，其实可以说是从我们胆小时心灵中的表现…」、这表示，从这个时代已经开始有人在研究妖怪的同时、怀疑妖怪的实际存在性了。
书中还写到在「浮世絵」等绘画主题中经常描绘出有名妖怪的画家歌川国芳、月冈芳年、河锅暁斎、葛饰北斎等人、还有狩野派的画帖范本『百鬼夜行図』。

D. 一百零五个男人和三个女人的故事

这本书叫做【水浒传】的日文译本最早在18世纪就出现，影响较大，很多著名画家都曾为其画过插图，如葛饰北斋、歌川国芳等，19世纪开始传入欧美，最早的德文译名是《强盗与士兵》，法文译名是《中国的勇士们》。英文译本有多种，最早的70回译本定名为《Water Margin》（“水边”的意思），由于出现最早和最贴近原名的原因这个译名往往被认为是标准译名，美国女作家赛珍珠在将它翻译成英文时就定名为：《All Men Are Brothers》（即《四海之内皆兄弟》），70年代末中国籍美国翻译家沙博理的百回本的名字是《Outlaws of the Marsh》（水泊好汉），后来还有人把120回本也译成英文。而据传，还有某外国版本叫《一百零五个男人和三个女人的故事》。赞同1| 评论

E. 日本的聊斋叫什么

叫做《百物语》
为日本特有之“怪谈会”，放到当下，类似于“讲鬼故事比赛”。江户时代作家浅井了意在著作《御伽婢子》中记载了该游戏的玩法：身着青衣的人在暗室中点燃一百盏用蓝色纸糊成的行灯，灯旁放置一张摆有镜子的小木桌。一切就绪后，人们便聚集到暗室隔壁黑暗房间，开始轮流讲鬼故事。每讲完一个故事，讲故事的人要摸黑走到点有行灯的房间，吹灭一盏灯，再照照镜子，才能回到原有房间。另一个人继续这样的过程。直到讲完第九十九个故事，吹灭第九十九盏灯，才停下来。剩下最后一支灯芯，继续点着。据说此灯一灭，则世间群妖洞出。浮世绘名家歌川国芳曾有《百物语游戏》一画，描述就是第一百盏灯的熄灭，万妖倾囊出动的情形。

杉浦日向子这本《百物语》漫画则是以这种怪谈会为雏形，搜集“怪谈”描绘而成，用文艺漫画之形式，来谈日本传统的鬼怪的文化。这九十九个故事涉及日本文化的方方面面，亦可说是日本“心理恐怖文学的雏形”。

其中自然有不少传统的“果报”轮回的模式，比如《孟兰盆节》，以一对姐妹的家庭，妹妹无意见轮回成为“老鼠”的故去的母亲，而偷吃祭奠食物的姐姐则可能“来世成了一只猫”，日本作家小泉八云的《怪谈》里有《雉鸡》一则，可以拿来对照。父亲转世为雉鸡，最后被狠心儿子折断脖子，都是“业报”的因果链条的作用，冥冥中自有运命。

但这本《百物语》的故事以“志怪”视之，则显然不同，已经颇具“心理恐怖观念”，我曾说日式心理恐怖区别于通常所谓的“感官恐怖”，乃有一种“开放布局的恐怖”，举例若《狼的眉毛》，讲一脏臭的农夫，为老婆所羞辱，到狼洞自寻死路，连狼亦嫌他太臭，遂赠送“看破真相”的狼眉毛，一到山下一照：只有一名乞丐与自己同为人类，其余均为妖怪，其妻子原是“鸡脸的妖怪”，结局更为有趣：他只是把眉毛送与乞丐。既然妻子是个妖怪，“和她处不好倒也在常理！”这是阿Q过日子的想法。故事初读起来有点滑稽感，但仔细一想，恐怕远比全世界都是妖怪来得毛骨悚然（那还可能是中国民间故事《隐身叶》那样结果，只是个幻觉），而这个“真相”，永远只能由乞丐来验证，结局是开放的。

日本人所谓的恐怖，形态如内心幽暗的洞穴，无意被发现与烛照，于是整个“世界”坚实性，开始撼动。恐怖不在于这瞬间的感官体验，而恰恰在于故事的末尾，你了解“真相”的瞬间，世界整体成了蜂巢般的孔洞，每一个洞穴都“填充”上恐惧流质，不断循环相生。如七十八的《凶梦》：描述一对夫妇，女主人做梦为发端，“我梦见你在杀我！”其夫以为玩笑，接着他也开始做对方意料之中的梦，他满头大汗，又开始入睡。第二天，边上是妻子的尸体。无任何凶器和证据。这样的“套盒战术”很像博尔赫斯的《双梦记》，两个梦互相指涉，最后梦和现实的边界开始融化，于是恐怖感觉弥漫一切。高超的不是故事本身，而是讲故事的人已经具备叙述恐怖的掌控力。

还举一例，第六十五《画中女子》，讲的不过是一位瓷器店老板前后两次卖瓷器杯子，初次见面，客人不断同画中女子亲切对话，宛如真人在场。第二次为十年之后，老板又去上客人家送瓷器，客人已经老了许多，奇怪的是画中女子也老了许多。客人自云乃一笔一笔将画画老，很是可疑。人画俱老，本来倒也无奇，却因为老板古怪的举止后面，有大量的“留白”，故事似乎成了哥特式的古宅小说。恐怖的恰恰是“人与画”隐秘的可能性，暗示着另一个阴森的故事潜伏。而这些都是这个简单故事的“留白”，到这里才开始让人害怕起来，甚至越想越有后怕。

这种恐惧是看不见底的深渊，日本所谓的恐怖文化的优势恰在于此。和中国人行到关键，忽然发现是个梦，立刻把你从“恐怖情境”拉出来的“封闭式恐怖”正是两个极端。以上而言，正是“怪谈”文化之两个面，其一是，如何之怪，而更为重要在如何之“谈”，百物语是训练叙述故事上佳的谈话方式，这点也在一定程度开启一种精简叙述，设定“留白”的技巧，而正是这些，成就了日本人的恐怖文化之内涵。

F. 原著里是“锦马超”，为什么《新三国》要把马超塑造成披头散发的形象呢

关于《三国演义》中人物的形象，我们大多数爱读三国的朋友应该最赞成按照连环画的形式来塑造。但实际上，在陆续出品的各个版本的三国电视剧都没有按照那个形式来拍，这一点确实令人质疑，也感到遗憾。

咱们先看看流传最广的央视版《三国演义》，这里面的马超形象是这样的：

很骄傲的样子，倔强不屈。白马银枪、异域血统、英俊帅气，还有贵族气质。正如马超自己所言：“吾家世代簪缨，岂识得村野匹夫？”满满的跋扈味道。

这才是我们心中永远的马超，仿佛从西凉边塞那飒飒秋风中策马奔来，踏碎清溪中的月影。

G. 大川端侦探社里的那副骷髅图叫什么

浮世绘大师歌川国芳的《相马の古内裏》。这幅作品描绘的是泷夜叉姬操纵巨大骸骨与大宅太郎光圀对战的故事。泷夜叉姬是平将门的妹妹或女儿，传说泷夜叉姬为了替兄报仇，前往鞍马贵船神社学艺，练就了江湖奇术蛤蟆功，带领手下与朝廷对抗。

H. 为什么日本浮世绘大师都姓歌川，有什么联系吗，

歌川相当于笔名，都是歌川一个门派的，互相是师弟，祖师弟的关系。
歌川国芳 幼名是井草芳三郎，师从歌川豊国
歌川广重 也叫安藤広重，师从歌川豊広
歌川豊国 本名仓桥熊吉，师从歌川派创始者歌川豊春

歌川豊国很有名，之后又弟子继承同样名字，也叫歌川豊国，以初代歌川豊国，二代歌川豊国，三代歌川豊国区分，最后到第六代。

I. 是什么让浮世绘称为日本文化的代表

说到浮世绘

大部分人第一时间想到的应该是

“春画”或“大海浪”吧？

除此之外，你还知道哪些浮世绘吗？

但其实浮世绘是一门鲜活、热辣、又极具“侵略性”的艺术，莫奈、梵高、鲁迅都为之痴迷，它的制作工艺之精、表现范围之广，超乎你想象。

在1867年巴黎世博会上，来自日本的浮世绘受到了巴黎人狂热的追捧，整整影响了一批西方画家，对1867到1950年间的西方艺术产生了不可磨灭的作用。

葛饰北斋《富岳三十六景》的《江都?河町三井?世略?怼?/p>

有人问梵高为啥这么喜欢浮世绘，梵高说：这是我的信仰！右为浮世绘著名画师歌川广重名所江户百景??龟户梅屋铺，左为梵高油画仿作。

莫奈家中有且只有大量的浮世绘作品，还让夫人穿和服当模特。这幅作品和他以往的印象派作品无论是从主题，还是从技法、风格等方面相比较，都是极为不同的，我们甚至可以称其为“仿浮世绘风格”绘画。

莫奈《穿日本和服的女子·卡美伊》1876年

鲁迅也是喜爱浮世绘的老前辈，在不断地用笔作标枪匕首和别人打嘴仗的同时，他爱上了浮世绘。他也觉得这个来自东洋的平面艺术太美了。不仅如此，他还忧心忡忡，担心中国没有人懂浮世绘。

虽然鲁迅先生深爱浮世绘，但由于各种原因，所收都为浮世绘复刻版。

宫崎骏导演的《悬崖上的泼妞》的惊险一幕，重现葛饰北斋《神奈川冲浪里》的瞬息变化，人与自然抗争的主题。

Yohey Horishita，来自纽约的日籍插画师。他的绘画风格里深深的表现出了东方的浮世绘绘画样式。

这么多名人都非常爱浮世绘，

到底它有什么样的魅力呢？

我们来深入了解下吧！

浮世绘（假名：うきよえ罗马字Ukiyo-e ），也就是日本的风俗画，版画。它是日本江户时代(1603?1867年间，也叫德川幕府时代)兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩，70%以上内容是妓画和伎画，是典型的花街柳巷艺术，色情是其标志性特征。

葛饰北斋《富岳三十六景·山下骤雨》

浮世绘的题材种类也非常多，春画、美人画、役者画、风景画、武者绘等等。

【春画】

同时受到中国“春宫画”的影响，售价适中，广为大众流传，并且内容夸张，甚至到了荒唐的地步，但是装饰感很强。例如下面这幅图，象君就不放全部大图了，感兴趣的大家可以去搜搜，毕竟象象还是个宝宝

葛饰北斋春画章鱼与海女（春画）

【美人画】

以年轻美丽的女子为题材，主要描绘游女（妓女）和茶屋的人气看板娘（招牌女郎），后来也有街头美女的题材。

学画的女人歌川丰广1804

三代丰国夜赏牡丹江户时期

高?蛩赏ざ?绽浞缑髦问逼?/p>

【风景画】

最著名的就是葛饰北斋的《神奈川冲浪里》，此幅版画不仅形象地抓住了海浪刹那的姿态，更用优美的笔触表现了浪花，呼应着远处的富士山，实乃风景画中的绝顶精品。

高?蛩赏ぱ?u神社1887

川濑巴水雪中的上野公园1929

【武者绘】

以传说、传奇、历史小说中的武士为题材，在传奇热潮后特别流行。你可能根想不到，在江户时代的人们也热衷《水浒传》，不仅如此，他们还把水浒英雄画进了浮世绘中。歌川国芳通俗水?G?缓?馨侔巳酥?嗝妾??P志江户时期

同时浮世绘还是纹身师们的重要灵感之源。

下面这个浑身刺青的英年人，是江户时期最受女生追捧的对象之一，你一定猜不到，他的职业竟然是消防员！

热衷时尚的朋友都知道原宿——潮人聚居地，其实在江户时期，江户城的潮男就已经很辣眼睛了，他们当时穿搭之丰富有创意，绝对能甩今天许多时尚博主好几条街。其中有十个当世潮人，被称作江户十美男，极为有名。

直到今天仍旧有人在制作浮世绘。就连美国KISS乐队都被做成浮世绘。

石川真澄 KISS浮世?2016

J. 歌川国芳的介绍

18世纪的日本文政时期，歌川国芳根据中国古典文学作品《水浒传》中108个梁山好汉的人物性格，生动地描绘出富有个性的典型人物肖像。